ANTONIO CANOVA: a Roma da ottobre la mostra-evento

ANTONIO CANOVA: una “mostra-evento dedicata al legame di Canova con la città di Roma che fu la fucina del suo genio e un’inesauribile fonte di ispirazione. 

Sarà visitabile dal 9 ottobre 2019 al 15 marzo 2020, al Museo di Roma (Palazzo Braschi), la mostra Canova. Eterna bellezza: una “mostra-evento”, sottolinea Zètema in una nota, “dedicata al legame di Canova con la città di Roma che, fra Settecento e Ottocento, fu la fucina del suo genio e un’inesauribile fonte di ispirazione”.

Un allestimento fortemente scenografico per incorniciare oltre 170 opere di Canova e artisti a lui coevi. “In uno spettacolare gioco di luci e ombre”, spiega Zètema, “tra eleganti movenze e apparizioni di mitiche divinità, l’esposizione capitolina racconterà in 13 sezioni l’arte canoviana e il contesto che lo scultore trovò giungendo nell’Urbe nel 1779. Attraverso ricercate soluzioni illuminotecniche, lungo il percorso espositivo sarà rievocata la calda atmosfera a lume di torcia con cui l’artista, a fine Settecento, accoglieva i suoi ospiti nell’atelier di via delle Colonnette”.

In mostra ci saranno anche importanti prestiti da musei e collezioni: dall’Ermitage di San Pietroburgo, dalla Gypsotheca e Museo Antonio Canova di Possagno, dal Museo Correr di Venezia, dal Museo Archeologico Nazionale di Napoli, dal Musée des Augustins di Toulouse solo per citarne alcuni.

La mostra sarà promossa e prodotta da Roma Capitale (Assessorato alla Crescita Culturale – Sovrintendenza Capitolina ai Beni Culturali) e da Arthemisia, curata da Giuseppe Pavanello e organizzata con Zètema Progetto Cultura. In collaborazione con l’Accademia Nazionale di San Luca e con Gypsotheca e Museo Antonio Canova di Possagno.

Per saperne di più, leggi la scheda sul sito del Museo di Roma .

fonte:

Di ESTER RIZZOLI www.roma-events.it

Lgbt: "Mio fratello si chiama Jessica" Da Rizzoli il nuovo libro di John Boyne

IL NUOVO LIBRO DI JOHN BOYNE, AUTORE DEL BAMBINO COL PIGIAMA A RIGHE


"MIO FRATELLO SI CHIAMA JESSICA" di John Boyne
Una storia potente sull’identià di genere e l’accettazione dell’altro

«Mi interessava raccontare le difficoltà di un ragazzo alle prese con questioni di genere e di sessualità vissute non in prima persona ma attraverso l’esperienza di una persona amata.» – JOHN BOYNE

Che cosa fai se un giorno tuo fratello di diciassette anni annuncia in famiglia di non chiamarsi più Jason ma Jessica? Di essere una ragazza e di essersi sempre sentita tale? È quello che succede a Sam, tredici anni, proprio quando l’adolescenza comincia a bussare alle sue porte, con tanto di nuove amicizie e possibili amori. Il mondo per Sam si capovolge di colpo: non solo il fratello, la sua roccia, non è più lo stesso, ma neanche i suoi genitori sono le persone aperte e tolleranti che lui ha sempre creduto di conoscere.
Un romanzo di grande forza, che con empatia ma anche leggerezza e ironia, raccolta la difficoltà e l’importanza di accettare l’altro.

John Boyne è nato a Dublino nel 1971 e ha studiato Letteratura inglese al Trinity College. È l’autore di uno dei più clamorosi bestseller internazionali degli ultimi anni, Il bambino con il pigiama a righe (Rizzoli 2006) che ha venduto oltre 7 milioni di copie nel mondo e più di 300.000 nel nostro Paese, diventato poi un film di Mark Herman. In Italia tutti i suoi libri sono pubblicati da Rizzoli. Vive e lavora a Dublino.

fonte:  www.liberweb.it

Lgbt. Will e Grace: la bellissima idea degli sceneggiatori per ricordare Debbie Reynolds

Dal 1998 al 2006 Debbie Reynolds ha interpretato Bobbie Adler, mamma di Grace nella splendida serie televisiva Will & Grace, ricevendo per il ruolo anche una candidatura agli Emmy nel 2000.

Come tutti ricordiamo, però, nel dicembre del 2016 è venuta a mancare a distanza di un giorno dalla morte di sua figlia, Carrie Fisher, stroncata dalle complicanze di un infarto che la colpì in un volo transatlantico. Per questo motivo gli sceneggiatori di Will & Grace – quando hanno realizzato la nuova stagione a distanza di 11 anni – hanno pensato bene di far morire anche ‘Bobbie’.

“Debbie ora ha raggiunto la sua Carrie, è stato come ricevere due pugni contemporaneamente, devastante. Debbie è stata come una vera mamma per anni e l’ho amata teneramente. Una leggenda; era pura energia e luce. Un’ispirazione, una guerriera che non ha mai smesso di lavorare e lottare. Ho perso la mia vera madre qualche anno fa, adorava Debbie ed era orgogliosa che fosse proprio lei la mia mamma televisiva. Oggi il mio cuore è spezzato”, aveva dichiarato Debra Messing, Grace Adler in Will & Grace.

In occasione dell’ultima stagione di Will & Grace, gli sceneggiatori hanno voluto ricordare Debbie Reynolds arruolando nel cast sua nipote, figlia di Carrie Fisher, l’attrice Billie Lourd. Billie nella serie interpreterà Fiona, nipote proprio di Bobbie. L’episodio sarà girato il prossimo 25 settembre e andrà in onda nel 2020-

“Siamo entusiasti di avere nel cast Billie, l’episodio è particolarmente significativo visto il rapporto che l’attrice ha con lo show”, ha commentato Max Mutchnick co-creatore e produttore della serie .

Debby Reynolds sarebbe stata orgogliosa di avere sua nipote Billie Lourd nel cast di Will & Grace.
fonte: di Fabiano Minacci www.bitchyf.it

Firenze: Mario Martone presenta all'Odeon "Il Sindaco del Rione Sanità"

Martedì 1 Ottobre ore 19 il grande regista  Mario Martone sarà in sala al Cinema Odeon Firenze per presentare il suo nuovo film, passato in concorso alla Mostra del Cinema di Venezia e tratto da una delle pièce più celebri di Eduardo De Filippo.

Napoli, oggi: Antonio Barracano “sistema le cose” e risolve problemi: gli “ignoranti” che non hanno santi in paradiso si rivolgono a lui perché interceda in loro favore e Barracano, soprannominato “il sindaco”, si presta volentieri a fare da mediatore, sulla forza della sua reputazione e del timore che sa incutere anche nei malviventi più incalliti del rione Sanità.

Uno dopo l’altro, gli si presentano due guappi che “si sono sparati” (quasi) per sbaglio, un padre di famiglia taglieggiato da un usuraio, e il figlio di un panettiere che ha diseredato la progenie. E il “sindaco” mette tutto (e tutti) a posto, esponendosi in prima persona, nel ricordo delle ingiustizie subìte da ragazzo, quando era vittima dell'”astuzia che si mangia l’ignoranza”.

Il film è in versione italiana
Cinema Odeon Firenze

Piazza Strozzi, 2, 50123 Firenze

INFO QUI
fonte: Cinema Odeon Firenze

«E poi c'è Katherine»: la nuova commedia con Emma Thompson come Miranda Priestly

Arrivato il 12 settembre al cinema la nuova commedia di Nisha Ganatra con Emma Thompson nel ruolo di una potente conduttrice televisiva che rischia di assistere alla chiusura del suo show se non accetta di assumere un'autrice donna. E le sorprese non mancheranno

Passa per i corridoi e tutti avvertono un brivido lungo la schiena: sarà dell’umore giusto, sarà in vena di licenziamenti? Katherine Newbury, una delle conduttrici più famose d’America, non è abituata a scendere a compromessi.

Specialmente quando si tratta di Tonight with Katherine Newbury, il late show che conduce con successo da tanti anni e che l’ha resa un’icona, un simbolo per i milioni di spettatori che aspettano di farsi irretire dai suoi tailleur firmati e dal suo sorriso glaciale.

Cosa fare, però, per risollevare gli ascolti dello show in seguito all’accusa che la vede come «una donna che odia le donne»? È questa la domanda a cui E poi c’è Katherine, il primo lungometraggio diretto da Nisha Ganatra al cinema il 12 settembre, cerca di rispondere.

Lo fa attraverso una storia divertente e originale e un cast di prim’ordine che vede Emma Thompson in stato di grazia, perfetta con i suoi capelli ossigenati e lo sguardo altero, da donna potente che ha paura di mostrare le proprie debolezze per timore di apparire morbida, quella di cui gli altri si approfitterebbero. In pratica, una versione catodica di Miranda Priestly. Ad aiutarla a scoprire qualcosa di più di sé stessa è la giovane Molly Patel, interpretata da Mindi Kaling: una ragazza che farà di tutto per dimostrare di essere stata assunta non solo per coprire una «quota rosa», ma anche per far capire a tutti che è lei l’unica autrice in grado di assicurare a Tonight with Katherine Newbury la sopravvivenza.

E poi c’è Katherine è una commedia che mette in scena la difficoltà di emergere e, soprattutto, l’invincibilità che lo star-system ti illude di possedere. Mindi, sceneggiatrice della serie The Office e creatrice del programma The Mindy Project, è la voce giusta al momento giusto, la risorsa perfetta per raccontare qualcosa di più sul pregiudizio nell’ambiente di lavoro e sulla stima che si fatica tanto a conquistare. Specie quando dall’altra parte c’è una donna come Katherine, abituata da sempre a dettare le regole del gioco e, all’improvviso, in balia di una scelta che potrebbe cambiare per sempre la sua vita. Che riesca a capire che l’alleanza sia più importante dell’ostinazione, però, lo scopriremo solo al cinema.
fonte:  di Mario Manca   www.vanityfair.it

Lgbt: A Ragusa la prima squadra di rugby gay-friendly in Italia per l'evento “Placca l'omofobia”

Allo stadio di via Forlanini le "partite sui generis" di "Libera Roma", "I Briganti di Librino" (Catania), "Bulls Vittoria Rugby", e Ragusa Rugby

Ragusa - Dire no all’omofobia attraverso lo sport. Domenica 22
settembre, una giornata in compagnia del rugby, con la sesta edizione della manifestazione “Placca l’omofobia - partite sui generis” per affermare la libertà di genere e vestire i colori dell’uguaglianza.

Ancora una volta sarà lo stadio di rugby di via Forlanini a Ragusa a ospitare una grande
festa aperta all’intera collettività, organizzata da Agedo Ragusa e dal Ragusa Rugby, con la partecipazione dei clown dottori dell’associazione “Ci ridiamo su”. La giornata gode del contributo del Centro Servizi Culturali del Comune di Ragusa e del patrocinio della Federazione Italiana Rugby.
Ospiti d’eccezione saranno alcuni giocatori in rappresentanza di Libera Roma, la prima squadra di rugby gay-friendly e inclusiva in Italia, insieme con i rugbisti della squadra catanese I Briganti di Librino e il Bulls Vittoria Rugby, tutti in serie C, oltre naturalmente ai padroni di casa del
Ragusa Rugby.

Sarà una giornata all’insegna della gioia, dello stare insieme, della condivisione e dello sport: una domenica colorata di vita e di diritti, a partire dai colori che, come di consueto, decoreranno il viso dei giocatori.

Una festa a cui tutta la collettività è invitata a partecipare e dove grandi e piccini, sportivi e non, parenti e amici, si ritroveranno per dire no alla discriminazione di genere.

In programma a partire dalle 10 le partite fra le quattro squadre presenti, intervallate dai divertenti interventi dei clown dottori di “Ci ridiamo su” che presenteranno anche il video realizzato questa estate insieme ai giocatori del Ragusa Rugby per sensibilizzare sul tema dell’omofobia.

Al termine delle partite la consegna della coppa della promozione alla squadra ragusana.
La giornata si concluderà con l’immancabile grigliata comune nel village che sarà allestito nello stadio che ospiterà stand con panini e bibite, banchetti informativi, iniziative.

La giornata sarà presentata da Mara Gelmini. L'iniziativa è sostenuta da Amnesty International – Ragusa, Arcigay Ragusa, Lebowski Music Network, Katastole' Prospettive E Casa Delle Maschere. Mediapartner il sito Ragusaoggi.it.
Per info: pagina facebook Ragusa Rugby.

fonte: COPYRIGHT LASICILIA.IT © RIPRODUZIONE RISERVATA

Lgbt: "BORN TO BE" World Cinema Documentary HIFF 2019

"BORN TO BE" World Premiere · Q&As with Tania Cypriano on Sept. 28 & 29

 Spotlight on Documentary  Presented by HBO

Q&As with Tania Cypriano on Sept. 28 & 29
Soon after New York state passed a 2015 law that health insurance should cover transgender-related care and services, director Tania Cypriano and producer Michelle Hayashi began bringing their cameras behind the scenes at New York’s Mount Sinai Hospital, where this remarkable documentary captures the emotional and physical journey of surgical transitioning. 

Lending equal narrative weight to the experiences of the center’s groundbreaking surgeon Dr. Jess Ting and those of his diverse group of patients, Born to Be perfectly balances compassionate personal storytelling and fly-on-the-wall vérité. It’s a film of astonishing access—most importantly into the lives, joys, and fears of the people at its center.   

FOR TICKETS AND MORE INFORMATION CLICK HERE
fonte:  www.filmlinc.org

Lgbt. Valentino sarà premiato ai Green Carpet Fashion Awards

Valentino Garavani sarà insignito del Legacy Award durante la terza edizione dei Green Carpet Fashion Awards, l'evento dedicato alla sostenibilità nella moda, che si terrà domenica sera a Milano al Teatro alla Scala.

L'istrionico stilista, 87 anni, sarà premiato "per il suo lavoro iconico, che dura da oltre cinque decenni e per il sostegno al talento, al design e alla moda italiana" spiegano Carlo Capasa, presidente della Camera Nazionale della Moda italiana e Livia Firth, direttore creativo e co-fondatore di Eco-Age. "Valentino - sottolineano - è un creativo visionario meritevole del riconoscimento".

Durante l'evento, Valentino salirà sul palco per ricevere il premio che intende rendere onore alla carriera e al contributo speciale, unico e personale che lo stilista italiano ha portato nel mondo della moda internazionale attraverso la sua creatività, la sua estetica sofisticata e la sua abilità nel riconoscere e individuare il talento.

"Sono orgoglioso di ricevere questo premio speciale in un luogo così prestigioso come il Teatro alla Scala, palcoscenico unico e insostituibile dell'arte, del talento e della creatività italiana - afferma Valentino -. Attraverso la mia lunga carriera ho sempre cercato di trasmettere un messaggio di bellezza, passione e dedizione, che spero possa essere oggi e nel futuro uno stimolo per le nuove generazioni". "E' desiderio sicuramente condiviso - spiega ancora lo stilista - quello di poter garantire un futuro al nostro pianeta e alla popolazione che la abiterà nei prossimi decenni".

A condurre la serata di domenica saranno i modelli Adut Akech e Jon Kortajarena, che presenteranno i vincitori e consegneranno i premi, delle statuette in oro etico certificato Fairmined realizzate da Chopard. Direttore creativo della manifestazione è invece Hamish Bowles, international editor at large di Vogue Us, che ha realizzato una vigna a cielo aperto in piazza della Scala. Tema dell'evento sarà invece ispirato a Leonardo Da Vinci nel 500esimo anniversario delle sua morte. "Nel 2019 il mondo ha celebrato l'impatto di Da Vinci su arte, moda e storia ed è giusto che ciò si rifletta nei Green Carpet Fashion Awards" osserva Bowles.

Oltre a celebrare i big come Valentino, saranno premiate anche le persone che lavorano nella filiera moda. "La serata sarà all'insegna dei giovani, di quello che possono fare - assicura Livia Firth - ispirati anche da Greta Thunberg, la nostra eroina". I Green Carpet sono organizzati da Cnmi in collaborazione con Eco-Age e il supporto del Mise, Ice Agenzia e Comune di Milano. Partner dell'evento, oltre a Chopard, sono Aquafil Group, Borsa italiana, Green Network, Helbiz, Instagram, Milano Unica, The Woolmark Company, Vestiaire Collective e Tendercapital, player internazionale nel settore dell'asset management.
fonte:  RIPRODUZIONE RISERVATA © Copyright Adnkronos. (Fotogramma /Ipa)

Lgbt. Il Diavolo veste Prada arriva a teatro con le musiche di Elton John

Il Diavolo veste Prada, successo indimenticabile che vide protagoniste Meryl Streep e Anne Hathaway, ora approderà in teatro.

La lunghissima produzione avrà inizio il 14 luglio 2020 e terminerà, almeno per il momento, il 17 agosto dello stesso anno al James M. Nederlander Theather di Chicago.

Il libretto dell’ opera è a cura di Paul Rudnick con la regia di Anna D. Shapiro. Le musiche saranno fornite da Elton John mentre i testi delle canzoni da Shaina Taub. Presentato grazie a un accordo con Buena Vista Theatrical, il musical è prodotto da Kevin McCollum e Rocket Entertainment.

Best Seller prima, grazie all’ autrice del libro Lauren Weisberger, successo internazionale poi con la pellicola cinematografica, “The Devil Wears Prada” racconta la storia di Andy Sacks una giovane aspirante giornalista che lavora per la rivista di moda Runway e diviene “schiava” del suo editore Miranda Priestly.

Come detto, tra tutti quelli che partecipano a questo progetto spicca il nome di Elton John che ha dichiarato: «Immaginare Il Diavolo veste Prada per un adattamento musical è davvero molto entusiasmante. Sono un grande fan sia del romanzo che del film e un appassionato di moda e del fashion business».
Il debutto avverrà tra poco meno di un anno, quindi c’è da aspettare ma siamo sicuri che ne vale la pena.
fonte:  By Anna Cappello  www.nonegrindr.it/

Lgbt. Il cervello delle ballerine? Si è adattato alle piroette

Vi siete mai chiesti, osservando un'etoile volteggiare sul palco, come facesse a non perdere l'equilibrio?

La risposta è: grazie ad estenuanti allenamenti. E non solo del fisico, ma anche del cervello.
Il cervello delle ballerine impara a ignorare alcuni segnali provenienti dagli organi vestibolari.

Come fanno le ballerine a non soffrire di mal di mare, dopo una serie interminabile di piroette? Il segreto è nel loro cervello: le danzatrici, dopo anni di allenamento, evolvono differenze nella modalità di trasmissione dei segnali relativi all'equilibrio che permettono loro di girare su se stesse senza avere capogiri.

La ricerca dell'Imperial College London (Regno Unito) non è fine a sé stessa (o al massimo per le ballerine), ma potrebbe servire ad aiutare chi soffre di labirintite o altri disturbi che danno giramenti di testa.
La sensazione di vertigine transitoria che proviamo dopo aver, per esempio, roteato più volte su una sedie, è causata dal movimento di un fluido presente negli organi vestibolari dell'orecchio interno, rilevato da piccoli peli. Una volta smesso di girare, il fluido continua per un po' a muoversi: ecco perché pur essendo fermi, abbiamo la sensazione di continuare a roteare.

Le ballerine non sembrano avere questo problema. Dopo un duro allenamento, possono compiere diverse piroette su un piede solo senza farsi girare la testa: ci riescono grazie a una tecnica chiamata spotting, che consiste nel concentrarsi su un punto davanti a sé e far sì che la testa sia l'ultima a muoversi e la prima a ritornare su di esso.

Il team ha reclutato 29 ballerine e 20 canoiste: le ragazze, della stessa età e ugualmente allenate, sono state fatte roteare più volte su una sedia girevole e, una volta ferme, hanno dovuto girare una manovella seguendo lo stesso ritmo dei propri giramenti di testa. I ricercatori hanno misurato anche i riflessi oculari causati dagli input degli organi vestibolari e sottoposto i cervelli delle volontarie a risonanza magnetica.

La percezione dei capogiri delle ballerine è durata meno di quella delle canoiste (l'effetto è risultato ancora più evidente nelle danzatrici più esperte). La risonanza magnetica ha evidenziato differenze tra i due gruppi in due regioni cerebrali: il cervelletto, che processa le informazioni sensoriali provenienti dagli organi vestibolari, e la corteccia, che percepisce il capogiro.

La sensazione di capogiro era inoltre strettamente legata ai riflessi oculari dati dagli input vestibolari nelle canoiste, mentre per le ballerine non è stato evidenziato questo legame.

«Non è opportuno che una ballerina si senta girare la testa o perda l'equilibrio» spiega Barry Seemungal, a capo della ricerca. «Il loro cervello si adatta, negli anni, a sopprimere quell'input sensioriale. Il segnale in entrata responsabile della sensazione di capogiro nella corteccia viene ridotto, così le danzatrici non avvertono il mal di mare. Se riuscissimo a individuare la stessa area nei pazienti che soffrono di vertigini croniche potremmo capire meglio come curarli».
fonte: Elisabetta Intini  www.focus.it Photo: Thanh Mai Bui Duy, Flickr

Dimenticatevi Ikea. Il nuovo trend è comprare mobili antichi e dargli nuova vita

Una ricerca di Barnebys ha mostrato che il numero di persone sotto i 45 anni che acquista oggetti vintage e d'antiquariato è aumentato.
Perché? Per pochi e semplici motivi: qualità, sostenibilità e convenienza.

Si parla sempre più di sostenibilità, non solo nel settore della moda ma anche per quanto riguarda l’arredo, i mobili e gli elettrodomestici si stanno facendo molti passi avanti.

Secondo l'agenzia svedese per la protezione ambientale, le nostre abitazioni rappresentano infatti il 20% dell’impatto ambientale e di questa percentuale, quasi la metà è costituita proprio da mobili e arredi. Sia la Swedish Society for Nature Conservation che il World Nature Fund incoraggiano il riuso per ridurre sprechi, inquinamento e limitare l'impatto sull'ambiente e sul clima

Ecco come Pontus Silfverstolpe, co-founder di Barnebys, spiega questa propensione:
"Acquistare oggetti di seconda mano non è solo una tendenza, ma qualcosa di necessario per un cambiamento consapevole"

Una nuova consapevolezza sta quindi spingendo il commercio in una direzione sostenibile. Allo stesso modo in cui le generazioni Y e Z rifiutano sempre più fortemente il fast fashion, la stessa tendenza sembra prendere piede nel mondo dell’arredo e del design d'interni.

Secondo Barnebys, le vendite di mobili e arredi nel 2018 sono aumentate del 32% rispetto agli anni precedenti. L'interesse si è intensificato soprattutto nella fascia di età inferiore ai 45 anni - in particolar modo tra i giovani delle generazioni Y e Z, un'età in cui molte persone acquistano e arredano la loro prima casa. Mentre i prezzi continuano a salire per quanto riguarda il design del XX secolo e l’arredo contemporaneo, l’antiquariato e i mobili classici sembrano invece essere sempre più accessibili a qualsiasi portafoglio.

“Oggi è possibile acquistare un oggetto di alta qualità realizzato a mano nell’800 a meno del costo di un mobile di IKEA” continua Pontus Silfverstolpe.

Negli ultimi anni il mercato dell’usato è stato reso più semplice e accessibile. Sempre meno persone buttano via oggetti, favorendo invece lo scambio o la vendita attraverso canali dedicati. Per evitare il tipico processo dell’“indossa e butta” che ci ha insegnato il fast fashion, le nuove generazioni scelgono invece di acquistare oggetti usati ma con particolare attenzione alla qualità.

"La qualità paga. Non solo per il portafoglio ma anche per l’impatto ambientale. Ecco spiegato il crescente interesse verso un arredo unico e personalizzato, dove la qualità è un prerequisito essenziale affinché gli oggetti durino nel tempo" 
fonte:  www.barnebys.it

Lgbt: Frida Kahlo a Roma in autunno. Dal 12 ottobre 2019 al 29 marzo 2020

Ad ottobre arriva una grande mostra evento dedicata a Frida Kahlo

C'è grande attesa per un importante appuntamento che arriverà a Roma in autunno. 

 

Lo Spazio Eventi Tirso ospiterà una mostra evento dedicata alla grande artista Frida Kahlo dal titolo Il caos dentro. 

Sarà l'occasione giusta per fare un viaggio nel mondo di Frida in un mix tra esposizione multimediale, opere originali e fotografie sulla grande artista messicana e su Diego Rivera.
Dal 12 ottobre 2019 al 29 marzo 2020 potrete fare un viaggio alla scoperta della vita e delle opere di Frida.

Fino a marzo 2020 avrete modo di conoscere più da vicino la figura di Frida Kalho, grazie a questa grande mostra. Oltre alle fotografie e alle opere originali, potrete vedere la ricostruzione dei luoghi in cui la pittrice ha vissuto: lo studio, il giardino e la camera da letto della sua storica abitazione a Casa Azul, a Città del Messico.

All'interno dello spazio espositivo saranno allestiti dei percorsi tematici e dei focus dedicati alle singole opere. La mostra presenterà anche fotografie personali, ritratti d’autore, lettere, pagine di diario, abiti e gioielli.

Sarà esposta una galleria fotograficache mostrerà gli scatti di Frida e e Diego immortalati dal fotogrago Leo Matiz. In mostra ci saranno anche dei francobolli internazionali stampati in differenti paesi per celebrare l’arte della Kahlo.

Biglietti: Al momento non si conoscono i dettagli del costo dei biglietti, seguiteci per tutte le informazioni su orari e prezzi. Per ulteriori dettagli visitate la pagina ufficiale della mostra https://mostrafridakahlo.it. 

fonte:  www.zingarate.com

Antonio Ricciardi: io, foggiano tra i 30 finalisti più belli d’Italia

Mentre i riflettori si erano da poco spenti sulla finalissima di Miss Italia a Jesolo, l’8 Settembre scorso, a Trani (BAT) si è svolta rispettivamente la prefinale e finalissima del concorso nazionale che ha decretato il più bello d’Italia.

Alle selezioni erano presenti cento ragazzi provenienti da tutta Italia. Tra questi cento la giuria ne ha scelti trenta che sono arrivati alla finalissima nazionale.

Antonio Ricciardi, ventiseienne foggiano, era l’unico pugliese tra i trenta finalisti che ambivano al titolo di “più bello d’Italia”.

La bellezza di Antonio, però, non è passata inosservata, visto che i giudici lo hanno scelto per attribuirgli la meritatissima fascia di “Un bello per il Cinema”. Non a caso, infatti, Antonio ha la passione per il cinema e, in futuro, vorrebbe diventare un bravo attore.
Questo giovane studente di Foggia, che sta ultimando il percorso di laurea in “Scienze Infermieristiche”, oltre ad essere oggettivamente bello e sensuale, è anche intelligente e determinato. Cosa non affatto scontata, tra i giovani che vogliono “sfondare” nel mondo dello spettacolo.

R: Ciao, Antonio. In base alla tua esperienza, ritieni che in generale ci sia meno interesse verso i concorsi di bellezza maschili? E se sì, per quale motivo?
AR: Penso che c’è meno interesse rispetto ai concorsi di bellezza femminili perché quelli in cui partecipano uomini sono meno pubblicizzati e sono supportati da un numero minore di sponsor. Però, dal punto di vista della qualità, io li metterei sullo stesso piano.

R: Ti sei iscritto al concorso di tua iniziativa oppure dietro la spinta di familiari e amici?
AR: Mi sono iscritto al concorso grazie all’incoraggiamento delle persone che ho conosciuto durante la mia vita, e che mi hanno sempre fatto complimenti circa il mio aspetto fisico. Devo ringraziare loro per avermi stimolato e incoraggiato (e in particolare i clienti del locale in cui lavoro, n.d.r.)

R: Cosa studi e quali sono i tuoi obiettivi professionali?
AR: Studio Infermieristica all’Università di Foggia e adesso il mio primo obiettivo è conseguire la laurea. Poi potrò dedicarmi al mio sogno di entrare nel mondo del cinema. Per ora la mia unica esperienza cinematografica è la comparsa nel film “Lo spietato” con Riccardo Scamarcio, che è stato girato in parte a Foggia.

R: A proposito di cinema, quali sono i tuoi attori preferiti?
AR: Amo il cinema. In particolare tra gli attori che preferisco c’è Will Smith e gli italiani Riccardo Scamarcio e Marco Bocci.

R: Pensi che arrivare tra i trenta finalisti del concorso possa darti la visibilità che meriti?
AR: Sicuramente questo concorso, essendo a livello nazionale, può essere considerato un valido “trampolino di lancio” per un’eventuale carriera cinematografica o nel mondo dello spettacolo in generale. A differenza di “Miss Italia”, in cui è data la possibilità di televotare da casa la concorrente preferita, qui a decidere è una giuria di esperti appositamente designata (ed io preferisco di gran lunga questo sistema rispetto al televoto).

R: Cosa è per te la bellezza? Quanto conta essere di bell’aspetto oggi?
AR: Io ritengo che la bellezza sia sicuramente una qualità che può aiutare parecchio, soprattutto nel mondo del cinema e dello spettacolo, ma se non ad essa non si accompagnano altre qualità come la dedizione, l’impegno, lo spirito di sacrificio, l’umiltà, credo che non si arrivi da nessuna parte.

R: Qual è il complimento più bello che hai ricevuto negli ultimi tempi?
AR: Il complimento che in genere apprezzo di più è quando mi dicono che, oltre ad essere un bel ragazzo, sono anche intelligente.

R: Cosa pensi della città in cui vivi, Foggia? Intendi restare qui dopo la laurea?
AR: Foggia è una città che ha bisogno di rinascere. Ma non è scappando che noi foggiani possiamo riportarla in auge, come quando-per intenderci- qui si svolgeva la fiera dell’agricoltura conosciuta e apprezzata in tutta Europa. Mi rendo conto, però, che se voglio intraprendere la strada del cinema devo andare a studiare a Roma.

Antonio è un bel ragazzo, ma ha i piedi ben saldi a terra. Oltre a studiare, nei fine settimana fa il cameriere presso un noto locale del centro storico. Ha tutte la carte in regola per avere successo, ma per ora Foggia è ancora la sua “casa” ed è bello che un giovane sia così legato alla sua città e alle sue origini. Prima di concludere l’intervista Antonio ci chiede di ringraziare gli agenti della mia regione Ciro Preite e Roberto Radeglia, e il suo amico Maurizio Ricci. E noi lo accontentiamo con grande piacere.
Ad maiora Antonio!
fonte:  https://lamia-puglia.com